Parásitos

"Parásitos" ha sido la sensación del cine de 2019 y es considerada por la crítica una de las mejores películas de la década. Es la primera película de habla no inglesa que gana el Oscar a la Mejor Película, además de los Oscar al Mejor Guión, Mejor Director y Mejor Película Extranjera. Ganó también la Palma de Oro del Festival de Cannes. Es ya sin duda, la película coreana más aclamada de la historia. 

Su director Bong Joon Ho elige realizar una sátira social sobre la enorme diferencia entre clases en Corea del Sur recreando en la gran pantalla la experiencia de un amigo que fue profesor de inglés de una familia de clase alta en Seúl. Joon Ho lleva al cine "Parásitos" para mostrar al espectador en esta trama imaginaria cómo las familias pobres que viven de los ricos, y también cómo estos últimos han hecho de su estilo de vida el depender de mano de obra barata que les sirva. 

La película tiene un desarrollo dividido en tres partes que se va acelerando hasta el clímax final, para volver al principio de la película, como si nada cambiase.

En la primera parte descubrimos una familia que sobrevive en la parte más baja de la sociedad, sin planes ni expectativas, viviendo el día a día, y cómo poco a poco cada miembro se va introduciendo como empleado de la familia rica con un plan tan disparatado como divertido en su ejecución. Es una primera ojeada a la diferencia entre clases, que en Asia se amplifica entre los que acceden a la universidad y los que no pueden o no lo consiguen, ya que el respeto social y las posibilidades de éxito  económico dependen en buena parte de ello. 

Moneyball: rompiendo las reglas

"Moneyball: rompiendo las reglas" debería ser una obra de culto para las escuelas de negocios y para las empresas, aunque como película no triunfara en los Oscars de 2012 pese a tener seis nominaciones, entre ellas a la mejor película, mejor actor, mejor guión adaptado o mejor actor secundario entre otras. 

La película se basa en el libro "Moneyball" (2003) de Michael Lewis, que como periodista económico y escritor reputado de libros de negocios ha alumbrado joyas como "El póker del mentiroso" (1989), "The Big Short" (2015) o "Flash Boys" (2015). Por tanto, estamos ante una obra de alguien que sabe de lo que habla y que se lleva al cine con un guión adaptado de forma sublime por guionistas como Stan Chervin. El centro de la película es la persona y el personaje (Bill Beane) que interpreta un soberbio Brad Pitt, el general manager del equipo de beisbol Oakland Athletics (denominados los "A´s"). Brad Pitt es en mi opinión uno de los mejores actores de todos los tiempos y además en esta película es productor. 

"Moneyball: rompiendo las reglas" es una película que ilustra cómo romper paradigmas en el beisbol para evolucionar y sobrevivir sin ser el más fuerte. Y de cómo todos han de seguir esa senda si no quieren desaparecer. Es sobre todo la irrupción de la gestión de los datos (dando continuidad a las técnicas de Sabermetrics) de cara a profesionalizar las decisiones de contratación y retención de jugadores en base a sus métricas de juego. Billy Beane ayudado por su asistente (Paul de Podesta en la realidad, un recién licenciado de Yale, lo que hoy sería un científico de datos o "data scientist") transformaron el mundo de los ojeadores profesionales, basados en el olfato,  toda la vida en los estadios, o impresionados por el físico o el coste de los jugadores para hacer recomendaciones de contratación. Hoy es inconcebible un deporte donde no se analicen los datos individuales y del equipo usando técnicas de gestión de datos. 

¿Cómo se puede triunfar cuando no tienes el poder económico que tienen tus competidores? 

Sólo es posible haciendo las cosas de forma diferente, rompiendo las reglas que dominan el éxito en el juego, y ello sólo es posible innovando, probando y confiando en tus ideas. Con un presupuesto anual de $41 millones frente a los más de $130 millones, los A´s de Oakland sólo podían ganar detectando el valor oculto en jugadores desechados por los mejores ojeadores con su clásica metodología. Los A´s tuvieron un coste por victoria de algo más de $200.000 en 2002 frente a los $1,4 millones de los equipos con más presupuesto. Los A´s hicieron historia al ser el único equipo de la historia del béisbol que ganó 20 veces de forma consecutiva. Aprovecharon su ventana de oportunidad, aunque su innovación fue copiada en poco tiempo por los equipos como más presupuesto. 

Birdman (la inesperada virtud de la ignorancia)

"Birdman" , ganadora del Oscar a la Mejor Película de 2014 y también Oscar al Mejor Director Alejandro G. Iñárritu necesita poca presentación a estas alturas. Aclamada como una obra maestra, una rara avis del cine de culto por la magistral combinación de interpretaciones, escenografía, técnica de filmado y originalidad del guión, hay multitud de críticas de cine especializado que la han comentado en profundidad.

Pero hay que insistir en aspecto como los planos secuencia que usa el director para recorrer literalmente siguiendo a los personajes como uno de los aspectos más atractivos, porque permiten al espectador seguir las escenas y los personajes por los pasillos y las bambalinas del teatro donde se rueda la película en el centro del Broadway cultural de Nueva York. En la música de batería que acompaña las escenas más vibrantes y en la intepretación magistral de Michael Keaton (Riggan Thomson ) y Edward Norton (Mike Shinner).

"Birdman" es una tragicomedia que relata el “último vuelo” que intenta un actor maduro (Riggan) en su búsqueda de una nueva identidad y un prestigio que a él le resulte auténtico y trascendente en la imagen por la que quiere ser recordado, tras construir su carrera artística previa tras el disfraz de un personaje de ciencia ficción. Atrapado por su pasado, trata de construirse un futuro en el competitivo mundo del espectáculo en un teatro de Broadway. Una lucha que a todos nos resulta reconocible cuando damos un giro importante en la vida. 

En este intento, Riggan se enfrenta día a día con sus inercias y debilidades, próximo a la esquizofrenia, viviendo en el filo de la navaja. Pero lúcido y preparado tomar riesgos para incorporar talento nuevo en el actor Mike Shinner, tabién prisionero de sus fortalezas. Mike es la antítesis de Riggan, aparentemente egocéntrico y narcisista, pero sólo seguro de sí mismo en el escenario. “Soy un fraude cuando no actúo”, reconoce de sí mismo. Y es que cada cual lleva exhibe sus inseguridades allí donde se agotan sus recursos. En torno a la lucha entre Riggan y Mike fuera de sus zonas de comodidad giran el resto de los personajes, sobre todo la hija de Riggan (Emma Stone) en búsqueda del cariño paterno y saliendo de una adicción, la actriz (Naomi Watts) que compartía relación con Mike y el manager y contable (Zach Gallifanakis) que hace juegos malabares para que Riggan financie su obra y atraiga al público.